annelin の 空

雲門2<春鬥2014>觀劇心得

時間:2014/05/03(六)14:30

 第一次看到雲門2的名稱時，心想那1呢?後來才知道那不是1或2的問題，是表演走向的不同。某日在黑盒子中看到公視播出雲門舞集的「流浪者之歌」，耐著性子看到最後，其實不是很容易理解編舞家想說的故事，但隱約發現活著的軀殼散發的生命力，特別是舞者的每一個動作，很抽象卻很真實。

年初又發現新竹縣演藝廳將要有雲門2的演出，也不管演出內容是甚麼，馬上訂了票。觀劇前在公視的藝文大道節目上看到了這次的演出宣傳，原來雲門2不只在舞台上演出，也把跳舞帶進一些學校、社區，印象最深的片段是，台下的小觀眾問隔壁的同學說「你知道他們在跳什麼嗎？」

演出當天艷陽高照，演藝廳入口前一群小朋友與大人，一度以為記錯日期，今天該不會是甚麼團體的成果發表會，幸好入口處大大的海報，安心的把票交給入口處的工作人員。離入口五步距離放了一個販售攤位，原本想買這次的場刊，但攤位上只有雲門2的15週年專刊，與紅藍兩種顏色的紀念毛巾，問了一下攤位的人說「沒有這次公演的場刊嗎？」，攤位的人說「這本15週年的專刊也有介紹這次演出的劇目，而且我們也有在裡面哦！」，用疑惑的眼神看著攤位的3個人，他們3人說「我們是舞者。」，突然，fan的靈魂上身「所以買這本專刊的話你們可以幫我簽名嗎？」，於是抱著簽好名的15週年專刊到觀眾席等待開演。

開演後，放了一段雲門2與各地鄉親們的跳舞影像，舞者的熱情與鄉親們的笑容，片頭問了已逝的年輕編舞家伍國柱的母親「伍國柱為甚麼要跳舞？」，伍媽媽說「為什麼要問我這麼難的問題。」，接下來是一連串舞者與過去藝術駐縣（市）時所接觸過的朋友，再次舞動的畫面，影片來到尾聲，鏡頭對著伍媽媽，旁白問「那你喜歡跳舞嗎？」，「喜歡。」，「為什麼喜歡跳舞？」，「快樂啊！」。

鄭宗龍的「杜連魁」，雖然劇名用了台灣作家王大閎改寫英國作家王爾德(Oscar Wilde)小說《格雷的畫像》（The Picture of Dorian Gray）後的書名，看起來像是一個華人的名字，但劇情主要是以王爾德原著的走向為主。一位面容姣好的美男子杜連魁，見到畫家筆下的自己的等身畫像時，發現自己是如此的好看，於是發願要用靈魂交換不會衰老的身軀，並在朋友的鼓動下，開始荒淫的生活，年復一年，面容果然一如往昔，但原先的畫像卻愈來愈醜陋，為了不讓別人知道這個秘密，某日，杜連魁將畫像弄毀，但自己也隨之死亡。開演後先聽見廟會的鑼鼓聲，進來了像是鄉下老粗的三個坐在紅色長板凳的人，中間的那位赤裸上身，露出強健的體格，感覺像是在廟前看戲，接著音樂再轉入西洋音樂，飾演畫像的舞者佇立在舞台一隅，上方開始有一柱液體從舞者頭部不斷流下，甚至滴落在舞台，才發現是濃稠的黑色液體，最後，飾演杜連魁的舞者用手指觸碰畫像下的黑色液體，再往外像畫太陽光芒般延展，當太陽的光芒畫好後，已被淋濕的畫像離開這攤黑色液體，換杜連魁站進去，上方再度流下液體，杜連魁漸漸被黑色沒入。

黃翊的「浮動的房間」，傳達現代都會人關係疏遠、卻又不甘寂寞的生活情境，利用燈光的移動，打造出空間轉換的感覺，每一次的一滅一亮，都是新的場景，節奏緊湊，甚至利用類似操偶的方式，讓舞台上增添了2位小演員，其中印象最深刻的場景是，小孩雖然與父親在同一空間，但父親正忙著自己的事情，無暇管小孩，小孩便把身旁的電話當玩具玩，這時父親須打電話而走向小孩，小孩以為父親是要來跟他玩，結果卻是要他手上的電話，正當父親接聽電話時，小孩手癢的撥動電話轉盤，父親瞪了他一眼，小孩發現只要影響電話父親就會關注他，於是按下掛話鈕，父親只好邊盯著他邊講完這通電話，掛上電話後，父親把小孩抱了起來，小孩安分地把頭靠在父親肩上，燈光暗下，另一處亮起，又是一個故事的開展。

布拉瑞揚．帕格勒法(Bulareyaung Pagarlava)的「Yaangad．椏幹」，劇名Yaangad是卑南語的「生命」，昏暗黃光下的舞台鋪了一層橢圓形面積的泥沙，舞者四處倒落，原住民人聲響起，舞者慢慢甦醒，過程中有人順利站起，有人扭曲著移動，動一動後不動的人也有，伴隨音樂的起伏，舞者的動作也會跟著或大或小。抽象的生命用抽象的舞蹈表達，真的也想問「你知道他在跳甚麼嗎？」，但是在富有生命力的人聲搭配下，人的動作似乎傳達出甚麼具體言語，或許生命不需要太多的解釋，面對所有不安與逆境時，一定有足夠的能量去面對，最後，所有東倒西歪，在地上掙扎的舞者，都直挺挺的向前邁進。

春鬥2014集結了三位編舞家的作品，也許展現的方式不一樣，但直覺都是在說同一件事，關於生命、關於靈魂，共同的特點是，其實我無法完全理解每個過程的故事內容，但是，也許現代舞就像書法中的草書，已經不是要人去看每一個字的字義，而是書法家在下筆時的筆勁，及當時的心境，讀不出也沒關係，去感受就好，當然，能同時了解字的形體與意境，那將會更好。

又或許，跳舞本身是很主觀的自我展現，旁觀者只能藉由自身的經歷去了解，也因為有多元的解釋角度，反而讓舞作充滿彈性，又從舞者身上發現，原來人體的柔軟、伸展度可以這麼寬廣，當下覺得，達文西人體比例圖上的人似乎就出現在舞台上～～